Om Centre Stage | Core
Centre Stage Core är en kurs för professionellt verksamma kvinnliga scenkonstnärer som vill utveckla sin kommunikation och sitt konstnärliga ledarskap. Det är en unik chans för 24 deltagare – åtta vardera från partnerländerna Sverige, Spanien och Irland – att gå en kurs skräddarsydd utifrån scenkonstnärers behov. Deltagarna kommer att få handledning i kommunikation, självinsikt och ledarskap – allt utifrån ett genusperspektiv.
Syftet med kursen är att ge deltagarna verktyg att utveckla ett professionellt, framgångsrikt konstnärligt arbete samt vidga kontaktnätet till såväl kollegor som arrangörer. Kursträffarna ges i Sverige, Spanien och på Irland och sista träffen på valfri plats i Europa.
Kursledare
Kursen leds av två namnkunniga experter Heather Maitland (England) och Erna Sundqvist (Sverige). Heather Maitland och Erna Sundqvist har deltagit i arbetet med att utveckla det här programmet med utgångspunkt i de villkor som verksamma kvinnor på scenkonstområdet har att förhålla sig till både i respektive land som internationellt.
Heather Maitland arbetar som konsult med bland annat strategisk marknadsföring, kommunikation och publikutveckling. Hon är en av förgrundsgestalterna inom begreppet Publikutveckling och är en av de som har varit med och definierat begreppet.
Erna Sundqvist har som konsult arbetat i många kulturrelaterade organisationer med ledarskap, strategisk planering och ett professionellt förhållningssätt, allt med ett medvetet könsperspektiv. Kommunikation, både med dig själv och alla i din omgivning är hennes utgångspunkt parallellt med en medveten hållning till samhället- och organisationers maktstrukturer.
De svenska deltagarna i Centre Stage | Core
Kursbeskrivning
Kursen innehåller fyra kursträffar med en träff Spanien, en i Irland och en i Sverige. Varje kursträff är tre dagar. Vid det fjärde tillfället får varje deltagare möjlighet att besöka en europeisk branschträff, en mässa eller ett nätverksevent som passar just hennes konstnärskap.
Föreläsningar, grupparbeten och övningar kommer bland annat att behandla ämnen som ledarskap och kommunikation, såväl skriftlig som verbal samt genusfrågor inom scenkonsten. Allt arbete tar sin utgångspunkt i kursdeltagarens eget arbete som utövande konstnär och det material som hon använder för att marknadsföra sig.
Vi synliggör maktstrukturer och rådande normer och arbetar med analys och reflektion och ser hur vi kan förändra. Utifrån ett genusperspektiv ställs frågor för att identifiera vad vi behöver uppmärksamma och vara vaksamma på inom kultursektorn och vi arbetar tillsammans för att hitta svaren.
Deltagaren får möjlighet att testa sina tankar om vem hon vill vara, vilka hinder hon själv sätter upp och vilka hon kan möta på vägen. När deltagaren gått kursen kommer hon på ett professionellt sätt kunna ansvara för sin egen fortsatta utveckling, sina möten med andra, välja sitt material så det gör henne rättvisa och ger henne de uppdrag som hon vill ha.
Under alla fyra kurstillfällen kommer deltagaren att:
- Identifiera sina viktigaste områden att prioritera för att uppnå sina mål
- Bli bekväm i sitt eget ledarskap av både sig själv och andra
- Lära sig hur hon marknadsför sig själv med ”quick fixes” som inte tar mer än två timmar att genomföra och som hon kan upprätthålla effektivt med bara en halvtimmas jobb varje vecka. Detta innefattar skriva texter, bilder, webbsida, sociala medier, broschyrer/affischer, e-postutskick, filmer och trailers och bli uppmärksammad i media
- Ta plats på ett naturligt sätt i grupper hon finns i, ge uttryck för sina önskningar
- Utveckla sina nationella och internationella nätverk genom att bygga relationer med artister, arrangörer samt programbokare och scener
- Skapa sina egna personliga handlingsplaner så att det hon vill göra verkligen blir genomfört
Mellan de fyra kurstillfällena kommer deltagaren även att få uppgifter att göra på egen hand – allt för att utveckla sig själv och sin egen karriär.
Kursen hålls på engelska.
Kursträff 1.
Developing my professional goals
Vad vill du? Vad hindrar dig i din yrkesmässiga utveckling? Vad har du, vad vill du behålla eller förändra? Vi fokuserar på dig och hur du vill uppfattas. Du får möjlighet att reflektera över din roll i din egen utveckling, ta kontroll över och kommunicera ditt professionella jag.
Kursträff 2.
Self-awareness for artistic leadership
Konstnärligt ledarskap i ett patriarkalt samhälle: utveckla din medvetenhet kring ditt eget konstnärliga ledarskap och din omgivnings agerande. Bli mer bekväm med makt och lär dig hantera motstånd. Övertyga andra: bli uppmärksammad, få finansiering, engagera och få med dig publiken.
Kursträff 3.
Meeting the world
Effektiv kommunikation online och offline. Lär dig möta för dig besvärliga människor och hantera konflikter. Vi tittar på arbetssätt som gör dig mer produktiv och hur du kan presentera dig själv internationellt.
Kursträff 4.
Working internationally – a European showcase/meeting
Onlinestöd från Förvaltningen för kulturutveckling och några av dina kurskollegor som arbetar inom samma konstområde och med liknande roller och mål.
Mer nyfiken?
Kontakt
Jenny Berner
tf. enhetschef Kultur & Samhälle
jenny.berner [at] vgregion.se
076 836 04 77
Kristina Johansson
projektkoordinator Centre Stage
kristina.ac.johansson [at] vgregion.se
070 082 44 55